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剧情介绍
满清军队在风火连城（孙红雷饰）的率领下逼近武庄，欲将关内隐藏的反抗力量斩尽杀绝，而武庄更是围剿的重点。武庄表面上住了一批庄稼人，实则是反清组织天地会分舵人马，全庄上下整备应敌，但却力量有限。 危险逼进，路见不平的侠医傅青主（刘家良饰）为了解武庄之危，带了两位武庄青年武元英（杨采妮饰）和韩志邦（陆毅饰）上天山求助。擅于铸剑的世外高人晦明大师住在万里冰封的天山上，他珍藏七把剑中珍品。座下有大弟子楚昭南（甄子丹饰），二弟子杨云聪（黎明饰），三弟子辛龙子（戴立吾饰）以及四弟子穆郎（周群达饰），晦明大师认为武元英和韩志邦也是可塑之材，加上傅青主本人，把毕生修为炼成的七把宝剑分赠七人，是为“七剑下天山”的武林传奇。
长篇影评
1 ) 七剑，徐克的广告大片
徐克四年磨一剑的新作终于高调面市，算是华人知名导演武侠命题作文的又一位交卷者。01年李安率先交卷《卧虎藏龙》获得评卷老师高分，02年张艺谋《英雄》交卷赚得盆满钵满，03年何平《天地英雄》发片，04年张艺谋尝到甜头后再拍《十面埋伏》，05年徐克推出《七剑》。
相对李安、张艺谋的半路出家，徐克是吃武侠片这碗饭的，《黄飞鸿》、《新龙门客栈》、《笑傲江湖》都是新武侠中的经典作品，所以交卷虽晚但人们期望很高。可能是之前几位同学在商业上太成功了，徐同学潜心琢磨、励精图治，开始规划一段类似“星战”系列的电影传奇，预计共分为六部，在筹拍第一部的时候就开始规划之后故事的展开和人物的编排，涉及包括清史四大疑案之一的顺治出家，杨云骢的身世，夹杂着纳兰容若、董小婉这样传奇历史人物的离奇故事。
不同于《卧虎藏龙》水墨画般的清新隽永，《英雄》风光片一般的明媚鲜艳，《七剑》整体色调沉郁、厚重、朴实，基本体现了徐同学重现500年前侠客生活原貌的意图，可见是认真做过功课的。但是跟张同学一样，徐有时间亲自设计莫问、日月、舍神、竞星、由龙、青干和天瀑七把剑的外形和来历，却没有精力把整个故事讲好。故事结构松散，人物塑造乏力，看完之后没有让人映象深刻的情节和人物，有一个群像在哪里，但形象模糊，就像是拍照片时中心不突出、对焦不准。
片中孙红雷“土匪，连女人都抢，禽兽不如”的对白赢得了观众笑声，孙的表演很到位，喜剧效果也不错，单独拿出来是个不错的段子，但恰恰破坏了导演苦心培育的影片气氛，典型的以词害意。一方面有了1200万美金，想尝试好莱坞史诗大片的效果，另一方面又抛不开惯用的港式搞笑手法，在庄严大气和轻松诙谐间左右失度。另外陆毅放走那匹老马而后面对群山呼喊一段表现也有失矫情，而且手法幼稚。
梁羽生的原作《七剑下天山》写得不错，徐同学按照Motorola品牌重铸的手法截断成《七剑》，只强调兵器而人没了。这样便于推出同题材网络游戏和其他衍生产品。《First Knight》式的片头场面是为了欧美市场，武庄保卫战中黑泽明式的打斗场面是为了日本市场，楚昭南说韩语，并凭空造出个绿珠由美女”主播“金素妍扮演是为了韩国市场。每一项安排都有深意，这是一部精心打造的商业片。就像一部华丽的广告片，拍得不错，但多少有点让人搞不清它要宣传的产品是什么了。《三联》说因为对时代的感怀，徐克在《七剑》里再次垂怜乱世儿女情，也有人评论《七剑》让武侠片回到了正确的道路。嘿嘿，我想起片中杨云骢对小朋友说的”好话要藏在心里，不要拍马屁“。
相对李安、张艺谋的半路出家，徐克是吃武侠片这碗饭的，《黄飞鸿》、《新龙门客栈》、《笑傲江湖》都是新武侠中的经典作品，所以交卷虽晚但人们期望很高。可能是之前几位同学在商业上太成功了，徐同学潜心琢磨、励精图治，开始规划一段类似“星战”系列的电影传奇，预计共分为六部，在筹拍第一部的时候就开始规划之后故事的展开和人物的编排，涉及包括清史四大疑案之一的顺治出家，杨云骢的身世，夹杂着纳兰容若、董小婉这样传奇历史人物的离奇故事。
不同于《卧虎藏龙》水墨画般的清新隽永，《英雄》风光片一般的明媚鲜艳，《七剑》整体色调沉郁、厚重、朴实，基本体现了徐同学重现500年前侠客生活原貌的意图，可见是认真做过功课的。但是跟张同学一样，徐有时间亲自设计莫问、日月、舍神、竞星、由龙、青干和天瀑七把剑的外形和来历，却没有精力把整个故事讲好。故事结构松散，人物塑造乏力，看完之后没有让人映象深刻的情节和人物，有一个群像在哪里，但形象模糊，就像是拍照片时中心不突出、对焦不准。
片中孙红雷“土匪，连女人都抢，禽兽不如”的对白赢得了观众笑声，孙的表演很到位，喜剧效果也不错，单独拿出来是个不错的段子，但恰恰破坏了导演苦心培育的影片气氛，典型的以词害意。一方面有了1200万美金，想尝试好莱坞史诗大片的效果，另一方面又抛不开惯用的港式搞笑手法，在庄严大气和轻松诙谐间左右失度。另外陆毅放走那匹老马而后面对群山呼喊一段表现也有失矫情，而且手法幼稚。
梁羽生的原作《七剑下天山》写得不错，徐同学按照Motorola品牌重铸的手法截断成《七剑》，只强调兵器而人没了。这样便于推出同题材网络游戏和其他衍生产品。《First Knight》式的片头场面是为了欧美市场，武庄保卫战中黑泽明式的打斗场面是为了日本市场，楚昭南说韩语，并凭空造出个绿珠由美女”主播“金素妍扮演是为了韩国市场。每一项安排都有深意，这是一部精心打造的商业片。就像一部华丽的广告片，拍得不错，但多少有点让人搞不清它要宣传的产品是什么了。《三联》说因为对时代的感怀，徐克在《七剑》里再次垂怜乱世儿女情，也有人评论《七剑》让武侠片回到了正确的道路。嘿嘿，我想起片中杨云骢对小朋友说的”好话要藏在心里，不要拍马屁“。
2 ) 七劍裡的世界
期待徐克新作《七劍》已久，終於看了。事前事後看了很多影評和介紹，好壞參半。據徐克自述，《七劍》將可體現他電影的新風格，其實我覺得《七劍》更貼近徐克早期電影的鍾愛的題材，有他喜歡描述的人吃人的荒誔，在《七劍》換了個角度是人殺人，其實性質類同。
徐克眼裡對武俠世界的概念就是暴力，殺戮戰場，腥風血雨。兩個半小時的電影，目的就是打過你死我活。片裡有很多關於劍的描述，但都是概念性的描述，缺乏了人與劍之間的深度表現，因此看不到七師兄與劍之間的關係，也表現不了人劍合一的精神。
由於武打場面佔戲頗多，感情戲沒有發揮的餘地，加上徐克向來不太善長處理男女關係，因此對於戲中的男女情戲，總覺得很生硬造作，沒法投入。反而那匹老馬來福與主人的感情描述卻是全片最全最動人之處，如果有最動物最佳男主角獎，我一定投來福，太捧了。特別是來福從山涯回來獨自走下的一幕，拍得很唯美和寫意。通過來福，我們看到了江湖世界有價值者留的殘酷。
徐克眼裡對武俠世界的概念就是暴力，殺戮戰場，腥風血雨。兩個半小時的電影，目的就是打過你死我活。片裡有很多關於劍的描述，但都是概念性的描述，缺乏了人與劍之間的深度表現，因此看不到七師兄與劍之間的關係，也表現不了人劍合一的精神。
由於武打場面佔戲頗多，感情戲沒有發揮的餘地，加上徐克向來不太善長處理男女關係，因此對於戲中的男女情戲，總覺得很生硬造作，沒法投入。反而那匹老馬來福與主人的感情描述卻是全片最全最動人之處，如果有最動物最佳男主角獎，我一定投來福，太捧了。特別是來福從山涯回來獨自走下的一幕，拍得很唯美和寫意。通過來福，我們看到了江湖世界有價值者留的殘酷。
3 ) 徐克任督二脉
显然，徐导任督二脉还没有打通。
现实告诉我们，你可以有野心，但不要因此而变得浮燥。
这部片里，从头至尾不通的气息在四处乱窜。最终没有办法融汇在一起，而形成令人震荡的力量。
当年，张无忌似乎也是如此，后来，被抓紧某种先进材料制成的袋里，用高气压压了一下，就变得如再造人一般。徐导，你找到它们了吗？
不要以为每个人都会把希望寄托着七剑二里。作品难的不是超越剧本，而是超越自己。
呵呵。不知所云，不知所云。
说些正规的评价吧。
和前面网友相似，认为视觉效果最好的是电影开始部份，沉稳而用心，无论是色彩还是造型都很有冲击力。我最喜欢的就是那一个红灯笼的部份。
打戏方面，确实达到了电影的宣传口号，少了一些东方不败里的那种飘洒，即显得非常扎实。尤其是巷战那一场戏，在画面的细节上加了少许的电脑处理，显得非常饱满。
戏分处理及情节安排上，好象多少也受了大牌的影响，有点受制的感觉。唉，人在江湖不由已呀。
要说到最不受大牌影响的，真是就算是张导了，偏了偏了，不说了。。。。
现实告诉我们，你可以有野心，但不要因此而变得浮燥。
这部片里，从头至尾不通的气息在四处乱窜。最终没有办法融汇在一起，而形成令人震荡的力量。
当年，张无忌似乎也是如此，后来，被抓紧某种先进材料制成的袋里，用高气压压了一下，就变得如再造人一般。徐导，你找到它们了吗？
不要以为每个人都会把希望寄托着七剑二里。作品难的不是超越剧本，而是超越自己。
呵呵。不知所云，不知所云。
说些正规的评价吧。
和前面网友相似，认为视觉效果最好的是电影开始部份，沉稳而用心，无论是色彩还是造型都很有冲击力。我最喜欢的就是那一个红灯笼的部份。
打戏方面，确实达到了电影的宣传口号，少了一些东方不败里的那种飘洒，即显得非常扎实。尤其是巷战那一场戏，在画面的细节上加了少许的电脑处理，显得非常饱满。
戏分处理及情节安排上，好象多少也受了大牌的影响，有点受制的感觉。唉，人在江湖不由已呀。
要说到最不受大牌影响的，真是就算是张导了，偏了偏了，不说了。。。。
4 ) 七剑——失望过后是期待
很久没看武侠片，总期待着能够得到点惊喜。何况这部片子不同以往的纪实风格也在上映前早已被炒得火热，无论实际效果如何，创新精神总是值得提倡的。而两个半小时过去，却感觉导演讲述的东西并不多。情节是很单一的正邪之战，很多的人物身世、江湖恩怨都一带而过，或许到续集里会有所展开。故事也并没有如何波澜起伏，救人、逃生、决战，线索倒是很清晰，只是老套得勾不起任何好奇心。唯一的噱头是天地会的那个内奸，但这样的把戏在武侠片里也是见多不怪了。
打斗场面确实逼真而精彩。梁羽生小说有很多都是反映绿林好汉的“反贼”生涯的，有着很明显的反抗暴政的阶级意识，那些江湖恩怨、武林纠纷反而成了附属品，但也正因为如此他的小说才有更强的写实性。既然是阶级斗争的残酷现实，哪里还会有什么点到即止的高手比试，处处都见的是致人于死地的杀招。打斗是含蓄的说法，杀戮才是刀剑的真正使命。那七柄宝剑虽还没有来得及细细分辨其中的妙处，但也看得出各有不同的风格，暗示着持剑者各自的性格命运，这样的隐喻安排我一向是很欣赏的。当然由于时间的限制，一一展开的可能性不大，所以给人的印象也不是很深。
相对于大段的武戏来说，文戏就显得比较单薄了。杨云骢与天地会的恩怨、楚昭南和绿珠的感情、风火连城和绿珠的纠葛，都很可以大大渲染一番，可惜情节发展的太快，很多前因后果都没有交代清楚，人物的心理活动也没有进行深入的刻画，所以心中也蓄积不起激愤或者缠绵的情绪。傅青主在我想象中应该是一个儒雅的书生形象，即便风华老去，也应不改飘逸的气质，在本片里却变成了干练的小老头，跟其他人一样灰头土脸。杨云骢的扮相还是很喜欢，是梁羽生小说中典型的那种文武双全的儒侠角色。楚昭南是最酷的剑客，阴沉得深不可测，估量着变质是必然的命运。风火连城是十足的杀人狂魔，可怖的是他头脑十分清醒，遇事沉着不乱，口中还能不时地冒出几句人生哲理来，应是本片中性格挖掘得最深的人物。不过梁羽生小说中大魔头很多，却少见这样有些心理变态的人物。我也不看好那几场激情戏，总觉得有失原著含蓄的美感。
总的来说本片的可看性还是不错，但离我想象中完美的武侠片还是有很大的距离。我还是比较欣赏《东方不败》里那种梦幻般的江湖氛围，虽然情节上也是大肆篡改原著，但其精神内核与我印象中金庸所描述的飘逸情致很是吻合，武侠小说本就是成年人的童话。当然写实风格也应该成为武侠的一大出路，梁羽生的小说本就给人以现实主义的印象，从精神气质上讲本片应该是忠实于原著的，不像从前的《白发魔女传》那样拍得阴沉诡异。虽然就单片来讲本片不尽人意，但作为系列片的一部分，显然是蓄足了悬念，给后面几部开了一个好头。
打斗场面确实逼真而精彩。梁羽生小说有很多都是反映绿林好汉的“反贼”生涯的，有着很明显的反抗暴政的阶级意识，那些江湖恩怨、武林纠纷反而成了附属品，但也正因为如此他的小说才有更强的写实性。既然是阶级斗争的残酷现实，哪里还会有什么点到即止的高手比试，处处都见的是致人于死地的杀招。打斗是含蓄的说法，杀戮才是刀剑的真正使命。那七柄宝剑虽还没有来得及细细分辨其中的妙处，但也看得出各有不同的风格，暗示着持剑者各自的性格命运，这样的隐喻安排我一向是很欣赏的。当然由于时间的限制，一一展开的可能性不大，所以给人的印象也不是很深。
相对于大段的武戏来说，文戏就显得比较单薄了。杨云骢与天地会的恩怨、楚昭南和绿珠的感情、风火连城和绿珠的纠葛，都很可以大大渲染一番，可惜情节发展的太快，很多前因后果都没有交代清楚，人物的心理活动也没有进行深入的刻画，所以心中也蓄积不起激愤或者缠绵的情绪。傅青主在我想象中应该是一个儒雅的书生形象，即便风华老去，也应不改飘逸的气质，在本片里却变成了干练的小老头，跟其他人一样灰头土脸。杨云骢的扮相还是很喜欢，是梁羽生小说中典型的那种文武双全的儒侠角色。楚昭南是最酷的剑客，阴沉得深不可测，估量着变质是必然的命运。风火连城是十足的杀人狂魔，可怖的是他头脑十分清醒，遇事沉着不乱，口中还能不时地冒出几句人生哲理来，应是本片中性格挖掘得最深的人物。不过梁羽生小说中大魔头很多，却少见这样有些心理变态的人物。我也不看好那几场激情戏，总觉得有失原著含蓄的美感。
总的来说本片的可看性还是不错，但离我想象中完美的武侠片还是有很大的距离。我还是比较欣赏《东方不败》里那种梦幻般的江湖氛围，虽然情节上也是大肆篡改原著，但其精神内核与我印象中金庸所描述的飘逸情致很是吻合，武侠小说本就是成年人的童话。当然写实风格也应该成为武侠的一大出路，梁羽生的小说本就给人以现实主义的印象，从精神气质上讲本片应该是忠实于原著的，不像从前的《白发魔女传》那样拍得阴沉诡异。虽然就单片来讲本片不尽人意，但作为系列片的一部分，显然是蓄足了悬念，给后面几部开了一个好头。
5 ) 最受不了《七剑》的一些“专业评论”
《七剑》公映前各种媒体劈天盖地的各种肉麻赞美之词，谁知大家一到影院一看，媒体发现80％以上观众想问候徐老怪他母亲。于是一些专业媒体又提出一些论调继续为《七剑》辩护，但理由让人莫名其妙
1.影院版是太监版，所以是垃圾，4小时DVD绝对是经典
拜托，哪部电影导演和制片没有剪辑，这可以成为所有烂片的借口。观众看见公映的烂片，退一万步也说明你剪辑技术没过关嘛；
2.原著关系太过复杂，所以2个半小时说不清楚；
这理由更恶心，《指环王》、《星战》人物关系比这复杂多啦，但每一部2个小时都独立成章，逻辑关系和人物关系交代非常清楚，故事架构很好。况且《七剑》系列听说是七部啊，现在一部这么一个简单故事都讲不清楚；
3.徐老怪在创新，我们是俗人看不懂。
这个理由N多艺术片导演用过，大家都知道其实指什么。
心疼正大星美那100元啊，我不知道媒体一堆“专业评论家”的誉美之词何来，反正我走出影院时，耳边一片骂娘之声
1.影院版是太监版，所以是垃圾，4小时DVD绝对是经典
拜托，哪部电影导演和制片没有剪辑，这可以成为所有烂片的借口。观众看见公映的烂片，退一万步也说明你剪辑技术没过关嘛；
2.原著关系太过复杂，所以2个半小时说不清楚；
这理由更恶心，《指环王》、《星战》人物关系比这复杂多啦，但每一部2个小时都独立成章，逻辑关系和人物关系交代非常清楚，故事架构很好。况且《七剑》系列听说是七部啊，现在一部这么一个简单故事都讲不清楚；
3.徐老怪在创新，我们是俗人看不懂。
这个理由N多艺术片导演用过，大家都知道其实指什么。
心疼正大星美那100元啊，我不知道媒体一堆“专业评论家”的誉美之词何来，反正我走出影院时，耳边一片骂娘之声
6 ) 别的就不说了
我觉得徐克不该骂,要骂我就骂两条,一是编剧.
从来没这么想抽一港片里的编剧过,这两编剧是哪的人啊?
要是香港本土的,我吐血,无话可说.
要是大陆的,我替徐克吐血,没说的，上去给两个老飞脚可也.
二是配音.
实在不该原人来配.要是换成专业配音,相信效果会好很多.
再PS一条:张静初看得也想让人抽丫的.我是说角色啊.鸡皮疙瘩直冒.
从来没这么想抽一港片里的编剧过,这两编剧是哪的人啊?
要是香港本土的,我吐血,无话可说.
要是大陆的,我替徐克吐血,没说的，上去给两个老飞脚可也.
二是配音.
实在不该原人来配.要是换成专业配音,相信效果会好很多.
再PS一条:张静初看得也想让人抽丫的.我是说角色啊.鸡皮疙瘩直冒.
给三星是给梁羽生面子，虽然已经改编的面目全非。想学七武士，徐克肚子里的货还远远不够。
觉得剧情好差，太多人物塞在一个电影里。
徐老怪真不容易啊！整个电影的大小演员全是木头，没有一个是活的。陈佳佳那个角色给李小冉，金素妍那个角色给李嘉欣或者李若彤。哇！华语电影木头帮全齐了，可以召唤神龙了！
风火连城就应该是吴镇宇啊！各位港星的国语听得我寒颤，甄子丹的韩语也…故事剧情实在应该更完善些。还有周群达真的好像欧弟啊！年少时最喜欢天瀑剑，长大了却最喜欢青干剑。PS：《浅谈合拍片的不可行性》哈哈哈啊哈！
只记得几个抢眼造型了，梁羽生的故事真是没金庸的吸引我。
和原著七剑下天山完全没关系，除了开场的陨石有点意思，通篇就是劣质版的七武士。……本片是资本运作的产物，在张艺谋《英雄》成功之后，紧接着操作，两岸三地大明星，大导演，大制作。剧本烂的要死，偏偏要模仿《指环王》拍三部曲，结果观众完全不买账，票房惨败。续集流产。……公映版本是153分钟，据说仍然删减了90分钟，如果不删减，估计8000万票房也没有。可见徐克不仅仅是水土不服的问题了，没有一雪前耻，之前的《蜀山》其实远比本片好看，票房只有2000万。……不过在2011年徐克终于一雪前耻，凭借第一部3D武侠片《龙门飞甲》，创造了高票房，口碑就无所谓了。……本片的难看程度，笑场之多，武打的难看，人设的诡异，剧情的稀巴烂，堪称绝响。
电视剧版的我猜可能会更好看，虽然电影版的也不错。
重温了一遍，真的是致敬《七武士》的电影中最被低估的作品。清朝背景的武侠故事大走写实风格，虽然故事简单却蕴含着对于历史问题的种种指涉，而群戏的设计也是保证了每个主要角色的有血有肉，美术设计、服装设计、艺术指导即使放在现在也是顶级水准，武打设计更是徐克2000年之后作品中最厉害的。该收一套蓝光碟了！
徐克在数码时代铸造的《七剑》且不说难以置身江湖长河中经受时间的蚀化，至少目前还禁不住道法的锤炼。因为对历史敏感的他于重新洗牌的中原武林中看到了青黄不接的荒漠，但授人以剑不如授人以见。教小朋友如何运兵应敌不如教他们在碎片化的像素中如何甄别历史，与其把全世界都网罗进银幕还不如将自己的眼界放开。
高中时候看还觉得不错哒，现在又看一遍觉得不咋地了。。。
打戏出色。文戏无趣。画面极美。剧本极烂。想象一下20年前的港片，把孙红雷换成吴镇宇，把陆毅换成张国荣，把张静初换成王祖贤，把甄子丹换成梁家辉，把黎明换成梁朝伟，把穆郎换成吕颂贤，把辛龙子换成张耀扬。噢，那又是一部经典。可以入选教科书以下章节：《浅谈合拍片的不可行性》。
武戏很精彩，文戏没有脱离俗套，感情戏没处理好，感觉徐克想拍出史诗一样的东西，却限于篇幅很多没表达出来。
张静初演的最好，喜欢杨采妮，可是她的国语真的不咋滴
我 一直在等的导演剪辑版看来是不会有了……这片子美术极霸道，一下子就把叶锦添比下去了
明星成堆的电影，也注定没有一个明星出彩，比较典型的徐克风格的武侠片，只是其魅力随着电脑特技的加入锐减
7.2 徐克有心向《七武士》致敬，150分钟的长度保证了架构完整，但成也剪辑，败也剪辑，4个小时原片剪到两个半小时，导致缺失不少灵动的细节，以至于内在气韵不够连贯。单看动作和美术设计，确实是徐克作品序列里的一座巅峰，天时地利人和的因素，这次能够放开手脚挥洒自己对于动作的想象力，原始野蛮的风格中不失优雅。《七剑》以后，华语电影圈内很难看到血腥华丽调配如此适当的作品，即使完成度差一些，依然是00s最重要的武侠片之一。
1600年间，满清虽已入关，但中原武林仍隐藏不少反抗力量，满清亲王哆格多派前朝降清高手风火连城剿杀各地违令武林人士，其中的重要目标便是位于西北边陲的反清组织天地会分舵武庄。武庄是人马。路见不平的侠医傅青主认为要解武庄之危，只有带了两位武庄青年武元英和韩志邦上天山求助。 天山万里冰封，住了一位擅于铸剑的世外高人晦明大师。晦明有四大弟子，其中包括大弟子楚昭南，倚仗师傅所传的绝世宝剑，希望将来可在江湖上快意恩仇；二弟子杨云骢，虽武功高强却无意再涉足凡尘。晦明大师尽遣四大弟子随傅青主、武元英和韩志邦下山
武戏、造型、场景、动作设计，包括7把剑的设计，创意十足，看得出徐克还是很有90年代武侠的想象的。可惜文戏太弱，想追逐深度，剧本沦为平庸的江湖情仇。
豪勇七蛟龙时，曾说两点原因决定七武士不宜入美。一、欧洲移民，即使耕种行商，仍有较强的冒险性格，远比穷乡日农更具反抗意识与能力，因此较难产生对弱者的移情（1960年尤伯纳版发生在墨西哥）。二、勘兵卫布阵攻防少打多，建立在冷兵主宰与火枪寥寥之大前提。重火力大阵仗并不在乎人数多寡，更适以暴力美学展示。正如野战群与无敌小子。旧影回眸同样具有鲜明“黑”片烙印的《七剑》，问题只在一点：武侠虽以武艺和冷兵为尊，可威力刻画却极尽写意夸张，天魔解体大法外加游龙断玉合璧，只一下下恐怕四十大盗就集体被勘兵卫勾叉了！所以你甚至比好莱坞更难再现原著中那种基于写实风格的敌我力量对比下的战术动机和心理变化。
故事很差，情节发展突兀、急促，很多地方生硬，不合情理。但是炫目的造型和兵器，以及虚实结合的动作，还是保持了徐克一贯的水准。