父母爱情

总结一下打低分的原因大致是“动荡年代的特权故事”，“没有触及那个年代的核心”，“不能代表普遍的爱情”。。。

只想对这些观影者问一句，你确定看完这部戏了吗？是从头看到尾的吗？

整部戏的故事非常流畅，从资本家的小姐在那个年代被欺负到被迫相亲，从不喜欢江德福到深受感动产生好感，从看不起到愿意一起去农村种地，能看到爱情产生的过程。

不可否认安杰幸运，人家女主在几十年后也跟自己的女儿骄傲滴说“你妈可以跟世界上任何一个女人比”，但在经历的过程中，安杰一直是惶恐、不安的，是她跟江德福的爱情或者说丈夫的保护让她度过了那段动荡的年代。人家作为女主，导演总要选一个视角去讲故事吧？有权利让她比别人幸运吧？毕竟片名叫父母爱情而不是父母的艰苦岁月。但是导演从这个幸运的女主眼里看到了听到了更多的苦难，从资产阶级家庭的受人欺负，到江德华保守思想的愚昧，到渔霸女儿的受人白眼，到穿旗袍高跟鞋就是资产阶级腐朽等等，这还没有触及那个年代的核心吗？

短评中所谓“避重就轻文革十年”，难道正面描写欧阳懿精神恍惚形同木偶，以及酒桌上压抑中爆发“我不是老欧，我是欧阳懿”，都不算“重”吗？难道要导演像霸王别姬里直接展示游行和批斗才算正面描写吗？

本片是根据军旅作家刘静的第一部小说改编，写的就是她父母的故事（当然也会有融合，来自编剧的采访），还有海岛上的生活，她应该是江亚菲和江亚宁的原型（从作者自述的文章里看出来的，她的行文风格绝对是江亚菲，同时也做过话务连的通信兵），怀疑论者可以休矣。

可以说安欣和葛老师是安杰的两个分身，分别代表了嫁给了白马王子和未被军人选择的两种结局。编剧事事周全，就是要告诉观众，安杰是幸运的，安杰的爱情是难得的。

本片最大的作用是告诉我们爱情和婚姻是有技巧的，要懂得忍让，要包容，要从对方的角度去思考，至少我看过几遍以后是向往婚姻的。

一一一一一

刷了好几遍了，发现刘琳演得真好，那就像我的姑姑，我的姨。越到后来越感动，除了梅婷，就数她了。

孔笙的影片节奏固然好，但三观跟不上时代了，虽然剧中人物思想受时代影响，但创作者的思想与人物思想是相互独立的，不能用歌颂的手法去拍不符合当今价值观的东西，这也是为什么部分观众特别是女权意识觉醒的观众会觉得“不对劲”。

这种电视剧只会加重当代年轻人的恐婚情绪。遇见想扯证的年轻人时，只用说“恭喜你马上要过上豆瓣评分9.5的《父母爱情》里面的爱情生活”，劝退率大抵百分之百。

这个让无数人想嫁的江德福是什么样子呢？

他会和别人比谁生儿子多，让安杰生了五胎，特别是二胎时为了躲避妹妹与安杰的矛盾而离家，让安杰处于生育危险境地，事后非但没有心疼，反而在与安杰拌嘴时以此事道安杰的不是。

安杰并非家庭主妇，但依然要揽下一日三餐（后有保姆事件），依然被认为丈夫调走后需要放弃工作而从军，依然要丧偶式育儿。

更让人无法接受的，恐怕是第30集时，面对突然跳出来的冒牌儿子，江德福为了面子而默认是己出，气走了安杰仍不知悔改，因安杰不姓江而让妹妹帮忙瞒住安杰，才知他从未把安杰当一家人看待；安杰愤而离家，江德福还带着儿女（除亚菲外）其乐融融地去拍了两次全家福。

许多人无法理解前文所言“创作者的思想与人物思想是相互独立”，以第30集安杰出走来举例：不关心出走母亲而体谅父亲的俩兄弟在这片段被以正面的“懂事”“成熟”等形象塑造，而不是以“想要升官所以粘着江德福而忽视安杰”这种不良形象来塑造，而后者是“创作者的思想与人物思想是相互独立”的体现，也就是说人物展现了这种思想而创作者是不支持这种思想的，怎么通过影片表现呢，方法之一是安杰出走，江德福与双儿谈心那不要营造得这么煽情，而营造得暗波汹涌。

安杰常说谢谢江德福让她这么幸福，这真的是幸福吗？不过是被PUA的女性为了维持心理平衡而对自己的欺骗罢了。许多人说是因为爱情，这起始于一场见色起意的“爱情”啊，让没有任何精神共鸣的人因这时代规则而绑在了一起。

让一些女性观众喜欢的点大概在于江德福运用特权保护安杰，让安杰在乱世中安了一个家，奶奶辈看着这种情节取个乐还行，但于当今女性而言，与其沦为大男子主义者传宗接代的工具，还的不如保持知识分子的清高然后被打成右派死了算了。把“幸福”仅仅寄托于“婚姻幸福”的女性的确算恋爱脑，而恋爱脑的主要形成原因仍是“懒惰”（其中有社会环境带来的惯性思维影响），而真正获取幸福的明智之举是要懂得分散风险，事业上放一点，精神学识上放一点，亲情友情上放一点，爱情上放一点。不能以这要求那个时代资产阶级出身的女性，所以我说安杰是个悲剧人物。

男性观众喜欢的点可多了，说起来这算男性向大爽剧，江福德虽立战功，但没有他打战的片段，因为他在战场上超乎常人的表现会让普通男性观众远离对江福德的代入，连讲他事迹都是默音处理，男性观众便更好代入角色了。看电视的毕竟是现代观众，一个农民出身没啥文化的人，沾了时代的光，娶到有钱人家有才有貌的大小姐，乐死代入自己的男性观众了。更别说男二二婚娶的四十三岁的老婆还是处女这种让男性观众乐开花的情节。有的男性观众可能要反驳了，说“江福德因为安杰才几次升迁不成呀”，但问题是剧中没有展现因此给江德福带来困扰呀，剧中人人赏识江德福，道他不升迁是受家庭影响，没人否认他的能力，而实际上应该展现的是他久升不上而带来的舆论压力，例如有人认为他江郎才尽，有人以官高而行羞辱之举……为何不展现这些方面呢，这些方面绝对存在，但被刻意忽视，只是为了男性观众的“爽感”。

话说全片最为动人的戏大概是欧阳懿说自己是“老欧”而不是“欧阳”那段，把知识分子的悲哀刻画得入木三分。

当然，片子有优异的地方，但这不阻碍它成为一部不适合当今价值观的剧集。

仍然强调一点：不是不能拍人物的局限性，但要用批判的手法而不是歌颂的手法拍。

电视剧《父母爱情》中作为配角存在的姐姐安欣和姐夫欧阳懿，他们俩的爱情，虽然没有主角安杰和江德福的表现空间那么大，却是剧中的一大亮点，很多细节都让人印象深刻。

与安杰和江德福不同，安欣和欧阳懿是真正的门当户对，一个是温柔知性的资产阶级小姐，一个是满腹经纶的留洋知识分子，可称得上是：金童玉女璧人一对。

然而这对璧人注定逃不脱时代的裹挟，命运要给他们俩加上“患难见真情”这浓重的一笔。丈夫欧阳懿被下放，安欣轻描淡写一句“能怎么办，跟他一起走呗”，就辞了工作带着孩子和丈夫一起去过苦日子，没有犹豫，没有后悔。

最让人揪心的，是欧阳懿在江德福家醉酒那场戏，曾经因为大舅哥让喊他老欧气愤不已，平反后却自嘲“我不叫欧阳，我叫老欧。”

对曾经心高气傲、愤世嫉俗的欧阳懿而言，那声“老欧”，是把他一个知识分子骨子里的清高自矜，揉进世俗的泥土里，一瞬间好似灰尘扑面，那张书生意气的脸，就此苍老。

哪怕一朝巨变风刀霜剑多年，哪怕别人都白眼相待，只要有安欣的陪伴和支持，他心里就还有还有一片温暖，支撑着他，冰与雪，周旋久。

所以当安欣吼出那句“我叫你老欧，行了吧，老欧”的时候，他的满腔愤懑终于变成了一肚子委屈，“你，你也看不起我了，你也开始作践我了。”他彻底失控了，伏在桌上号啕大哭。

安欣心里的苦，又何曾比他少过半分，但好脾气的她从来不在人前表现出丝毫埋怨和痛苦，直到她因为欧阳的失礼而发火。这场重头戏中，刘奕君和张延的表现真的非常出彩，不夸张地说，每次都能看哭。

他有他的张狂，她有她的内敛，在家里，她包容他，“我不管，你说了算。”在人前，他不无宠溺地称她“达令”。无论在哪个层面，欧阳懿和安欣都契合无比。

同甘共苦，不离不弃。安杰和江德福的平淡真情，总让人心生羡慕，而安欣和欧阳懿的患难真情，却教人由衷地欣赏。