射雕英雄传2017

作为一个不算死忠的金庸迷，我最爱的就是查先生的这部射雕英雄传。儿女情长融入家国情怀，看的人荡气回肠。今年的翻拍，我看了，很满意，紧跟原著脚步，目前看来是既08胡歌版射雕英雄传之后，我看过的最好看的金庸小说翻拍武侠剧。

从片花刚出来，我看就到很多人在网上喷。从导演到演员，都是键盘侠喷的对象。片花是片花，难道不能看一下正片再定论么？

回到正题。对这部剧本身评价。

小说里故事刚开始时男主角不过十八岁，女主角在故事结束时才十六七岁的样子。我很赞赏导演全剧主角启用新人的勇气和眼光。至少从昨晚刚刚出场的郭靖来看，他演的还不错，演出了郭靖的憨，没有演成傻。

至于很多人吐槽的酒楼推鼎，江南七怪的动作太装逼，我只想说，小说是小说，在某些方面是突破了物理科学的。而拍的时候是现实生活，那种小说里潇洒帅气的推鼎怎么拍都会有浓重的后期和做作痕迹。昨天的剧集里，我觉得，导演演员和后期已经很尽力了，把江南七怪以及丘处机每个人的特点都表现的七七八八了。

还有关于柯大侠的眼睛的问题。那些说现在柯正恶眼睛是好的的人麻烦不要拿着以往版本当原著看好吗？要真是喜欢射雕英雄传，请先看原著。柯正恶的眼睛早年就瞎了，他哥哥是被梅超风夫妇杀死的，他的眼睛也是那个时候瞎的。至于后来在草原上一战，瞎的是梅超风！

还有人根据片花说，这一版把康慈的爱情贬低了，只剩下儿女情长，没有家国大义。如果说是偶像剧导演和监制，我会信，但是麻烦喷的人看一下监制，是郭靖宇导演好吗？人家拍的打狗棍是热血爱国的经典之作，他怎么会不理解金庸笔下的家国大义而拘泥于小情小爱？片花是混剪，我认为还是需要看过正片的相关情节才有资格说。

今天又看了一遍一二集，其中有一个细节让我很感动。在李萍被蒙古女子扶着抱郭靖的时候，她的眉毛上都有一层薄薄的雪霜。这是个很注重细节的剧组。

＝我是三四集分割线＝

昨天晚上的两集里面梅超风出来了，这次梅超风选的不错，小说里的梅超风也挺漂亮的，就是练武功有点人不人鬼不鬼，相对比前几版梅超风丑到不行的妆容，这一版有点眼前一亮。

这两集让我想吐槽的就是，铁木真的扮演者面瘫的有点厉害，口型和配音也对不上，是后期改台词了吗？

一段时间不来豆瓣，发现评论区真的有为黑而黑的人。每个人的思想和喜好都是不一样的，我喜欢这一版新射雕不代表我就讨厌最初的版本，只是欣赏不来而已。每一版都有自己的亮点，83版因为拍的够早，所以被人称为经典，捧上神坛。我喜欢这一版，是因为它符合我的审美，符合我对“根据原著改编拍摄”的想法。虽然它仍有改编的不足之处，但我认为它很符合原著了。如果有人坚持认为我在吹，那我也无语，原来豆瓣还有这么多陪我一起吹的人，从6分吹到现在8分。我关注的是原著和新剧。别随便乱扣帽子，什么捧新版踩83版，喜欢这部剧的人承受不来，也不想承受。

总体来说，这部剧的服化道还有演员我都挺满意。四颗星应该有，但是实在看不过为黑而黑的键盘侠打低分，所以给了五颗星。

今日更新，多图预警。

这标题是上周起的，今日更新了九集十集。看过之后果然没有辜负这份评价与等待。李宗翰版杨铁心无意是最成功的，以至于配角要胜过主角了。当然这个角色成功离不开邵兵，宗峰岩，刘芊含，曾黎还有李宗翰这一票老戏骨的共同努力。今日看完更是很有感触，父辈间的家国情怀为本剧创造了非常良好的开端，这几集后辈们还未曾完全入戏，后面还持观望态度。下面是杨铁心的一些截图。

1、

房间的每一件物品都刻满了回忆与沧桑

点点滴滴的回忆，让人潸然泪下。

杨康这一枪永远不能原谅

为救众人，慷慨赴死

最终没能听到那一声爹

那段夫妻相认的戏张弛有度，情绪变化步步推进，太虐心了。说实在以往版本看了虽然两人殉情了但并不觉得两人感情多深。但是这版用这短短十分钟，将这对分别了十八年的夫妻感情刻画的相当动人。刘芊哭和李宗翰的哭戏真是绝了。这样的后果就是，观众会特别痛恨杨康（想当初我可是粉杨康的）。

在此特别感慨下李宗翰的哭戏，我发现他每次的哭戏都从眼圈发红，到眼泪聚集再到潸然泪下，情绪的变化十分明显，男演员哭戏如此细腻的真心不多见。

---------------------以下为原评----------------------------

李宗翰的杨铁心着实精彩，杨铁心和郭啸天以及完颜洪烈的开篇十分成功。随手截了几张图。

1、

初步登场

2、

对未出世孩子深深的父爱

3、

钟情惜弱的六王爷

4、

初识郭靖的激动、悲喜交加

5、

与爱妻相认。

李宗翰板杨铁心精彩绝伦，感情如此细腻与演员本人多年演民国年代戏分不开。武戏动作漂亮、利落，人家以前是芭蕾舞演员。所以说啊，台上一分钟台下十功。对比那些面瘫演技拿上千万片酬的人，这类的良心演员才是现在最缺少的。

--------------1月23日再次更新---------------------------

借此评论贴个在预告里惊鸿一瞥的三哥。

香飘飘，我真的受不了你了！

郭靖杨康结拜这里看的人还是挺激动的。

这两个小伙子站在一起多养眼

结拜了，老泪纵横啊。

结果.....

作为金庸骨灰粉，一般来说宁可把书翻烂掉页，也不愿意让翻拍再翻拍的电视强奸了眼睛。每次对于新剧，又有一点儿恨铁不成钢的关怀心切。好比种一棵草，明明已经种死了，隔几天却要不甘心的看看，它能不能活过来。 瞄了一瞄第四集的开头，郭靖爬山崖见马钰。小演员不装逼不做作，以一种有志少年“天下无难事只怕有心人”的姿态让我放下了成见。我应该承认这一版其实是不错的，除了过多特写的武打镜头。 先讲郭靖。郭靖在原著中其实是不太笨的，最多是憨厚加笨嘴拙舌。太笨的人看不懂唐诗，理解不透武穆兵书也没办法带兵打胜仗，甚至在最后《是非善恶》一回中，尽是钻一些聪明人才回钻的牛角尖。所以不管让谁来演，只要表演自然，不着痕迹，本色演出，他跟傻姑是两类生物，别刻意扮傻，通常就不会出错，想要出彩基本是靠导演对人物对小说的理解，虽说演员发挥的余地受到人物性格的制约，但是李亚鹏胡歌，我猜他们没看过原著。 反而，最难表现的是黄蓉。翁美玲多了点港女式的娇蛮，不够江南式的温婉；朱茵太美貌太性感，观众的关注点大约不会在智慧这个方面；周迅太知性，且没有少女感；林依晨可以不谈。 射雕是金庸的第三部小说，前两部，书剑和碧血剑，主人公的性格塑造方面几乎是失败的。通常我们会说陈家洛优柔寡断缺乏人格魅力。我想金庸的本意，是想表达人物内心的冲突，而处女作笔力不足勾勒野心的宏大，想来一幅哈姆雷特式的大格局，却最终得到了一个谋而不决的小男人。第二个主人公袁承志同样的根正苗红乖乖男，金庸写了一半，大约也是发现了人物性格发展下去清汤寡水，于是乎果断放弃袁承志，开始剑走偏锋，重点放在了极端分子金蛇郎君夏雪宜身上，复仇的风流浪子，容易出彩的多。武侠小说骨子里的另一半，是爱情小说，如果男主人公性格刻画是含糊其辞模棱两可，那么爱情线就难以成立，看起来就很别扭。也可以姑且认为男主陈家洛袁承志得到那么多女性的爱，是人帅功夫高，道理上行得通，然而故事看起来却牵强，没有水到渠成的快感。因为读者对于这么虚的东西，是万万没有代入感的。特别对于成年读者，没有代入感，感动就无从说起。 我猜测金庸在经历了前两部男主的失败之后，痛定思痛，决意反其道而行之。第三部描写郭靖的人物性格时，我相信他是找到了一条捷径。 捷径的名字叫极简主义。 借用原话来说［郭啸天道：“这道君皇帝既然画得一笔好画，写得一手好字，定是聪明得紧的，只可惜他不专心做皇帝。我小时候听爹爹说，一个人不论学文学武，只能专心做一件事，倘若东也要抓，西也要摸，到头来少不免一事无成。”曲三道：“资质寻常的，当然是这样，可是天下尽有聪明绝顶之人，文才武功，琴棋书画，算数韬略，以至医卜星相，奇门五行，无一不会，无一不精！只不过你们见不着罢了。”］ 曲灵风描述的是师父黄药师，而郭啸天所形容的，是他儿子的一生。郭靖生来平凡，没有使命没有压力，不需要权衡太多普通人根本无法选择的难题。他只要有一条价值观贯彻人生始终，忠孝节义。按着步骤走，并且始终深信不疑自己的人生信条，做一个单纯的人。再次申明，郭靖不笨，他只是平凡，只是跟他的老婆，丈人，跟铁木真比，相比较的平凡，性格单纯的如同白纸白开水，不含杂质，这也就是他人物造型最出彩的地方，是金庸的狡猾和机智。当然，他要带点蛮牛式倔强和坚持，带一点狠劲，爬山学艺的刻苦劲电视里表达的还可以，降服红马，需以自身更强的烈性征服马的烈性，这里没有表现出来。对于郭靖这个人的阅读快感在于他的成长线一直在以弱胜强，从黄河四鬼到梅超风到欧阳峰，读者可以不费力气却得到一种历经艰难不屈不挠的虚妄成功感快感。你尽管可以觉得郭靖假大空，是活在乌托邦的人物，我想金庸也早早考虑到了这一点，然而他可以不在乎。 因为郭靖仅仅是前面一小节故事的主角，而整部书后面，真正的灵魂人物，是黄蓉。郭靖，只是她爱情世界里的终极追求，这个小伙儿是郭靖还是欧阳克不重要，智商高低不重要，武功排第几不重要，风流倜傥完全不需要。唯一重要的是，这个人要单纯。 朱子柳很聪明，看穿她“隰有伎楚，倚滩其枝，乐子之无知”，这是她喜欢的状态。黄蓉是什么人，一个复杂的早熟少女。世上有这么一些聪明人，是明白自己真正的需求的。历史上，美貌且聪明的女人有很多，但最终很少有不陷入自恋，自我膨胀的怪圈，用世俗的眼光总结，她们过的不开心。黄蓉她不需要她老子黄药师的琴棋书画天文地理全才，她从小耳濡目染，厌倦透了天下第一装逼宗师内心世界的孤独，所以一生追求的只是无牵无挂，无忧无虑。她不同于她老子，是追求愤世嫉俗只求狂拽炫酷的盛名，还是回归柴米油盐回归内心世界平淡是真，她的选择后者，虽然这个选择过程审美价值不及其父亲，但于情于理很说得通。在初见郭靖的张家口，就清晰的为自己的人生埋好了结局。 笔者最爱黄蓉的是一个细节：［眼见面前一条长岭，极目并无可以避雨之处，郭靖除下外衫，要给黄蓉遮雨。黄蓉笑道：“多遮得片刻，便也湿了。”郭靖道：“那么咱们快跑。”黄蓉摇了摇头，说道：“靖哥哥，有本书上讲到一个故事。一日天下大雨，道上行人纷纷飞奔，只有一人却缓步行走。旁人奇了，问他干么不快跑。那人道：‘前面也下大雨，跑过去还不是一般的淋湿？’”郭靖笑道：“正是。”黄蓉心中却忽然想起了华筝之事：“前途既已注定了是忧患伤心，不论怎生走法，终究避不了、躲不开，便如是咱们在长岭上遇雨一般。”当下两人便在大雨中缓缓行去］ 这个小细节，缠绵万状难舍难分，大概只有林夕的词可以拿来比较。失恋的人不能多看。 而黄蓉形象的最高峰，是铁枪庙中洗冤的胸襟到成吉思汗大军西征途中三挫欧阳峰领袖气质的成熟，由一个明媚少女初尝人生凄凉的过程，她的凄凉主要是明白且接受了郭靖的不可驾驭性，照笔者看来，唯一能驾驭郭靖的只有他的岳飞爷爷，因此直到神雕中，对郭靖几乎是言谈计从，少有忤逆。所以我说黄蓉特别难演好。同样特别难演好的是令狐冲和乔峰，因为他们是金庸眼中男性的完美形象。在下一部小说神雕侠侣里，爱情戏也是同样的架构，性别反一反，小龙女同样是极天真，金庸把一个套路用了两遍。 虽然我们对故事的情节都太熟稔，金庸全集当作枕边书的主要价值，主要在于欣赏每一个人物的性格，这里面就是一个百看不厌的万花筒。这点难很做到的，古龙在某些时候做到了一半，另一半靠思想性弥补，思想性再不够的时候就沦为说教。射雕里很多配角的存在感是很强的，如三国演义，太多英雄的事迹可用来煮酒话青梅；甚至可比拟《权力的游戏》，每一个出场人物都有他的故事线。聪明的导演可以认识到这一点，东邪西毒南帝北丐都是撑起整个故事的骨架，绝不是龙套，他们跟郭黄二人，没有太明显的主次关系。黄药师清高，名士风流；华筝天真直率，（汉族人对小数民族的惯性思维。然而失恋人物重在内心世界，这个是没办法拍好的，不如略过）；蒙古族人基本都是英雄气概的原始崇拜；成吉思汗也绝对颇费笔墨，很多地方照着毛泽东的性格，刻画成一代伟人一代思想家，这些都是重头戏。这样的众生相的构成，要拍的不好看都很难。（题外话，我也是服了张纪中）当然，梁子翁灵智上人等等还不免沦为小丑角色，这是金庸不如乔治马丁的地方。 自射雕的成功以后，金庸形成了经验，往后全部作品，人物性格都并不复杂，以纯朴动人：杨过轻狂，令狐冲洒脱，乔峰豪迈，全都三言两语可以概括，却不会显得人物扁平化。甚至最为寓言化的，岳不群，任我行等人，都没有太挖掘内心世界，寓言通常是没有没心世界的。作为通俗小说，也完全没必要弄的像王家卫风格的电影一样，每个人的内心都是黑洞。化繁为简是金庸的智慧和境界。 举个例子，《锦囊密令》一回： ［哲别跃下马来，跪在李萍墓前拜了四拜，将身上箭壶、铁弓、长枪，尽数交给郭靖，又牵过自己坐骑，把马缰塞在他手里，说道：“你去罢，咱们只怕再也不能相见了。”郭靖愕然，叫道：“师父！”哲别道：“当年你舍命救我，难道我不是男子汉大丈夫，就不会舍命救你？”郭靖道：“师父，你干犯大汗军令，为祸不小。”哲别道：“想我东征西讨，立下不少汗马功劳。大汗最多打我军棍，不至砍头。你快快去罢。”郭靖犹自迟疑。哲别道：“我只怕部属不听号令，这番带来的都是你的西征旧部。你且过去问问，他们肯不肯贪图富贵拿你？” 郭靖牵着马走近，众军一齐下马，拜伏在地，叫道：“小人恭送将军南归。”郭靖举目望去，果然尽是曾随他出生入死、冲锋陷阵的旧部将士，心下感动，说道：“我得罪大汗，当受严刑。你们放我逃生，若是大汗知道，必受重罚。”众军道：“将军待我等恩义如山，不敢有负。”郭靖叹了口气，举手向众军道别，持枪上马。］ 这里头人物感情十分简单，无非是表达一种义气，就完全避免了价值观选择权衡的过程中，对气氛的削弱，就像烧个菜，只管用烈火，火势小了，就没那么够味了。天龙八部少林寺结拜的豪气，康熙岛上寻韦小宝的温情，陈近南临死的忠义都差不多，以人性里最基本最朴素的情感取胜，反倒是每一次看都必被感动到，有永恒的生命力。 如果导演们有同样的认识，就该知道什么是金庸划出来的重点，那么，考到高分都是比较容易的。 ～～～～～～～～～～～～～更新第五集的分割线～～～～～～～～～～～～～ 表示一下我的态度，第五集，我给0分。 第五集本来该是铁木真人生巅峰，大放光芒的一集，新剧无脑般的添油加醋，自以为聪明凭空生出一些不知所云的情节（原著释放都史示弱假意和亲，八天后偷袭王罕，是一部酣畅淋漓的史诗，电视生生拍成强奸时正当防卫），反而删掉最精华的部分，买椟还珠，狗尾续貂，品位太差太差。 删掉的情节是什么呢，原文附上： ［ 铁木真心想：”你既已知道此事，我跟你更是永无和好之日。”从怀内摸出一个小包，掷在札木合身前，说道：“这是咱们三次结义之时你送给我的礼物，现今你收回去罢。待会你拿钢刀斩在这里。”说着伸手在自己脖子里作势一砍，说道：“杀的只是敌人，不是义兄。”叹道：“我是英雄，你也是英雄，蒙古草原虽大，却容不下两个英雄。”札木合抬起小包，也从怀里掏出一个革制小囊，默默无言的放在铁木真脚边，转身下山。 铁木真望着他的背影，良久不语，当下慢慢打开皮囊，倒出了幼时所玩的箭头牌石，从前两个孩子在冰上同玩的情景，一幕幕的在心头涌现。他叹了一口气，用佩刀在地下挖了一个坑，把结义的几件礼物埋在坑里。 郭靖在一旁瞧着，心头也很沉重，明白铁木真所埋葬的实是一份心中最宝贵的友情。 铁木真站起身来，极目远眺，但见桑昆和札木合部下所燃点的火堆，犹如天上繁星般照亮了整个草原，声势甚是浩大。 他出了一会神，回过头来，见郭靖站在身边，问道：“你怕么？”郭靖道：”我在想我妈，”铁木真道：“嗯，你是勇士，是极好的勇士。”指着远处点点火光，说道：“他们也都是勇士。咱们蒙古人有这么多好汉，但大家总是不断的互相残杀。只要大家联在一起，”眼睛望首远处的天边，昂然道：”咱们能把青天所有覆盖的地方……都做蒙古人的牧场！” 。。。。。 。。。。。 铁木真大怒，喝道：“亲兵背叛主人，这种不义之人，留着何用？”下令将五名亲兵在札木合之前斩下首级，转头对札木合道：“咱俩还是做好朋友罢？”札木合流泪道：“义兄虽然饶了我性命，我也再没脸活在世上，只求义兄赐我不流血而死，使我灵魂不随着鲜血而离开身体。”铁木真黯然良久，说道：“好，我赐你不流血而死，把你葬在我俩幼时一起游玩的地方。” 札木合跪下行礼，转身出帐。 ］ 前期铁木真胸怀和抱负，伟人形象，拍案叫绝，而结义的情谊，笔法细腻处，虽克制，回味悠长。 虽然我一贯的观点是，改拍电视，古龙小说做加法，金庸小说要做减法。（比如比武招亲有点恶俗，吃灵蛇长内力太小儿科，等等，此处不展开）。但是无脑剧组的这只叫花鸡，把中间的鸡扔掉了，包了一大坨烂泥进去。零分零分！83tvb也有种种恶俗之处，因为那个年代的电视是主要是拍给在家里一边拖地一边带孩子，靠耳朵听电视的家庭主妇看的，情节不能推进太快，而且要有主妇喜闻乐见的花边内容。现在的电视在网上快进着看，沿袭三十几年前的恶趣味，再毫无借口。 关于怎么拍好金庸剧，第五集就是极典型的反面教材，该被金迷吊打鞭尸 ～～～～～～～～～～～～～更新第三十五集的分割线～～～～～～～～～～～～～ 最近时间不多，直接跳到35集看了一集，看完直接毫不犹豫把四颗星改成三颗星 因为从导演到演员完全没有吃透两个主角的性格，长岭遇雨这一段感情小高潮，不出意外，完全变味了，居然还有愉快的背景音乐！黄蓉经历这么多依然被活生生演成了一个不知愁苦混不吝的烂漫少女，性格上竟然毫无转折升华。郭靖的人格魅力虽然是到了神雕中闯蒙古大营那一段才开始大放异彩，但是射雕中也是有铺垫的，估计导演没有思考过这个问题，呆滞少年怎么可能成为日后倚天中张三丰记忆中的一座丰碑。金庸人物的武力是有个背景大框架的，最终成就还是依托于各人的资质不同。资质平庸的人练再好的功夫，也不能达到上流境界。乔峰毫无奇遇全靠苦练，战无不胜，张无忌内功外功都是最顶级配置，却屡屡受伤在周芷若之流的手下。全真七子武当七侠为什么都跟各自师父相差太远就是佐证。令狐冲适合随机应变的剑法，段誉适合逃跑，郭靖的大气象大格局，适合雄浑的掌力。当然电视剧里头这种标准的路人以下气质，是让人觉得这年轻人事业上注定一生平庸。 周伯通也是同理，一个人如果身上完全见不到成年人世界里的欲望纠葛，这是多么理想境界，百岁张三丰最终都没有达到这种层面。导演既然认为周伯通这样大智慧的人物只能行驶小丑娱乐的角色，那也没什么可说的了。 接下来顺着话题理一理金庸小说中的小丑形象。 如果说周伯通的形象是导演领悟力还不够，那么其他小丑形象就是金庸书里的胎里毛病。灵智和尚，沙通天侯通海这些人，其实是很拉低整个作品的艺术性的。而这个问题金庸本人从头至尾都没有意识到。倚天的周颠，笑傲的桃谷六仙，天龙的南海鳄神，侠客行鸳鸯刀里面这种垃圾人物更是不胜枚举。 笔者虽然武侠小说看的不少，但也没搞清楚武侠小说中是不有约定俗成小丑人物的这种惯例，类似于点了穴道人就被定住一样行业内部标准。或者猜想这一口味继承于莎士比亚剧中不可或缺的小丑。可惜金庸在这上面只学其形未得其神。 莎士比亚前期作品的小丑纯粹被用来取悦观众,与戏剧的主线脱离,对剧情的发展也不产生影响，功能仅仅是搞笑,而没有深刻内涵。 到后期小丑的功能就不同了。利用他们特有的灵活性,可以及时与读者观众产生直接交流。或服务于剧中的主人公，或缓解紧张的气氛，或在适当的时候跳出来做几句尖刻的评论,让读者回味无穷,同时表达主题。 莎翁的小丑并不愚蠢,只是不会与其他人一样为了名誉、地位、爱情、尊严等等东西而绞尽脑汁,自作聪明,而作为一个清醒的旁观者,享受他自己的快乐，并且带来揶揄、嘲弄、反叛、反思，等等 而反观灵智上人被抓三四回领头肉，不光无趣，而且读者尴尬。如有第三次修订，建议把这些人物全删掉为好。 ～～～～～～～～～～～～～更新于4.7日～～～～～～～～～～～～～～～ 已经看不下去全面弃剧。 射雕比起后作如天龙八部，有许多显而易见的稚嫩之处不过除了金庸本人大幅修改，艺术价值也很难更上层楼。 除了金庸对于历史和政治的认知还是比较的粗浅这一环，可作为切入点。 从政治制度上，从军事上可以分析蒙古军团的崛起于衰落，带到小说里，宋朝作为贸易最繁荣，经济最富裕的朝代也可以挖掘其社会风貌。从经济学分析到政治学，再谈及社会关系学，就比纯粹的国仇家恨高级不知多少。毕竟马克思经济学，凯恩斯经济学都告诉我们，一切背后都有看不见的手。既然小说以全真教，九阴真经道家思想为纲，如果有道家超脱的眼光看待政治军事的运行规律会更好。这方面太高深，不是学这个的，纯胡扯。

我只想表达自己对《射雕英雄传》的想法，不想对剧本身发表任何意见…

一个是桃花岛的掌上明珠，一个只是江湖大侠，但是两人的命运便交织在一起。黄蓉虽然有点刁蛮，但是她遇到了傻萌傻萌的郭靖。两人性格看似矛盾，其实真的很搭。千里万里都愿跟随的黄蓉，在她的帮助下，郭靖识遍天下武林高手，成为一位武功高强，性格仁厚的大侠。

席慕蓉曾写道过“你是天下的传奇，你是世界的独一。 你让我花掉一整幅青春， 用来寻你。”我觉得这句话对于黄蓉很合适。

华筝是成吉思汗的女儿，黄蓉是黄岛主的女儿，在郭靖心里，她们的身份并不重要，傻傻的郭靖，不在意权贵，只在意情感。“我会娶华筝，但我心里只有你”，这个傻瓜真是重义又重情……

可是对于华筝，心里想要的却得不到。虽然有很多蒙古汉子想要她，可是她失去自己所爱的，无奈之下不得不离开，“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”

对欧阳克来说，他喜欢的是穆念慈和程瑶迦的美貌，但黄蓉一直是他内心挚爱。无论黄蓉对他有多野蛮，他始终宽容对待。一个始终得不到真爱的孤儿，有时真让人莫名心痛……

金庸的小说里总有许多相思的故事，想要却得不到，但郭靖与黄蓉最后有情人终成眷属，也许这便是最好的结局。

一生是也许短暂的，但是你的存在值得我一生来回念…

“成吉思汗给我订婚的时候，我并不知道什么事感情，直到遇到蓉儿……”

讨论区里有一座热楼，标题是《83版本早该被拉下神坛了》，我想说，如果83版取到了真经，那么17版永远定格在了三打白骨精这一难上。 【83版早就该被拉下神坛了。一群人，像供菩萨一样把那个陈旧的83版本供起来，膜拜，每膜拜一次自己被自己感动一次。谁拍新射雕就喷谁，简直无脑狗残粉。 83无脑吹们，你们就是一群猴子，天天在太阳底下蹦跶，还以为自己天天向上呢、 说实话，这一版本的射雕虽有瑕疵，但瑕不掩瑜，这十多年来，也就出了这一部良心武侠剧。 郭啸天死的时候，配合83版本的音乐一出来，感觉瞬间爆炸，我都被感动的流泪了。】 fr://movie.douban.com/subject/26663086/discussion/614637518/?start=0#comments ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 起了这么个标题，加上评价的内容是刚刚大热过去的最新版射雕英雄传、里面的桐蓉旭靖还如此受追捧、分数也因靖蓉二角抬高的情况下，将受各方责难是显而易见的。所以，写字的初衷和个人的态度，一定先要先坦诚： 1、 射雕英雄传，是部优秀的文学作品，分类是武侠小说。今年是射雕英雄传问世60周年。原著是1957年，香港《商报》上，以连载形式，边创作边发表。就是说，原著受当时香港报刊和读者及写作者这三方共同条件作用，与大多传统文学作品一次性付梓后审校后出版是截然不同的情况。尤其作者，在大框和主题有大致方向情况下，具体文字多是兴致所在、文思蓬勃而出时落成，有些细微处的逻辑和细节其实很待商榷。换句话说，连原著都不是整璧无瑕，那二次创作的影视作品，即便百分百照搬原著，又怎么可能是完美无缺？ 2、 非常支持二次创作，支持改编、支持翻拍。 3、 看此版时，是以全新人（没看过原著、没看过83版）心态来观赏的。看之前，没看过片花、看时零期待、看到第8集欣喜异常、看到12集觉着哪里不对、看到18集明了收视定位和往后的风格、快进到26集口型是O、快进到28集，点了页面的X…… 4、17版射雕，此前有1976、1983、1994、2003、2008电视剧版本。各有拥趸，不管哪版粉丝都好，谁也不比谁审美更高阶，没有DISS任何一版粉丝的意思，这个评论是个人看了28集17版射雕后，在讨论区偶尔认真参与讨论并看见总有人在上边的题楼贴里比来比去有感。 5、非影评人、非影视专业出身、非黑子，纯普通观众。 6、记录自己观感与观点，看客的单纯点一下有用与没用对个人而言，一点参考价值或影响都没有。 7、不管支持还是anti，谢谢能够看完的所有人。 接下来，就17版射雕在风格定位、收视预期人群、剧本这三处个人眼中的严重走样，说说看法： A.风格定位：言情武侠。言情主，武侠次。拐点为10-12集，此后，奔流到海不复回。 以靖蓉、康慈两对言情时间长短和观看感受来说： 靖蓉： 第10集最后10分钟靖蓉、第11集除去过渡剧情，2/3时间是表现黄蓉的小女儿家家的情思表现+被恩师困起来不许见黄蓉的郭靖非蓉儿不可的决心+黄蓉计救情郎、第12集靖蓉游玩5分钟+美食计施洪七公使其收郭靖为徒。 此三集靖蓉个人眼中的优点： a.蓉儿听了靖哥哥亲口说不会娶穆世姐后，开心又安心地在饭馆等靖哥哥一天，吃完一盘杏脯查杏核奇偶数，这种桥段，和其他影视剧数花瓣、数瓜子、数地砖块奇偶数异曲同工以外，剩下的屏幕细节优秀表现，就是从蓉儿从白天等到了晚上。这对一个聪慧无比又活泼好动的少女来说，无疑是对这段感情的一种耐心和认定，何况她又叫了一盘果脯； b.蓉儿假扮江湖算命术士，在七怪必经的市集处测字算命。这个情节，使得蓉儿识人、保全七怪颜面、救情郎，得以智商和情商上完美体现以外，七怪前后各自的台词也使得各自的个性突显及存在感大增（此版的七怪的人物塑造比较立体成功）； c.靖蓉二人欢欢喜喜游逛，各自拿着梁祝原型灯影人对戏（虽然当时感觉以梁祝的结局来说有点违和，意在突出梁祝二人过程的美好，靖蓉二人此时是深有同感的）。借助皮影戏这段真的在传统文化推广上给此版大大的实力加分。 此三集靖蓉个人眼中的缺点： 黄蓉在情感上的表现与付出远远多于郭靖。不管原因是郭靖出镜时间少、还是意在射雕主要亮点是黄蓉，总之是二人情感的互动表现，此时开始，已是黄蓉心力上的付出&意志上的坚定，远高于同时段的郭靖。加上此后，黄蓉出镜时间远多于郭靖，直接给我个人直观感觉，就是女追男。 此三集康慈个人评价： 可以说，17版康慈这段感情的表现，在我眼里，就没有值得肯定的地方： a.完颜康在亲生父母以如此激烈方式自尽于眼前，多多少少受了刺激后，淋完雨在灵堂，怎么就“孩儿知道错了”？错哪儿了？错的原因只是自己没有表面应承自己娘认这个亲爹，直接铸成娘亲惨死的大错？怎么就忽然自问自疑惑自己身份归属了？ 同一场景下的穆念慈，且不说演员演技怎样，恩义早等同于亲爹的义父横死眼前，尤其非常明了义父对亲子的失望透顶心情，怎么就上来劝慰她认定的杨康而非完颜康说：“你别这样”、“你也不想的”、“这是意外”…… Excuse me, what? ! Fuck!!! b.完颜康在11集3’45″（iqiyi版、下同）处说：“我不是宋人，我也不是金人，我到底是什么人？” 这台词想表现的是完颜康对自身身份的纠结与抉择，醒后发现受到穆念慈悉心照料，对话内容大致是：你不离我不弃、生死相依，此后完颜康就已转换为穆念慈一直认定的杨康。之后的市集上，穆念慈拉着杨康准备一些回牛家村生活路上吃的东西，杨康更是从穆念慈的对己希望上有意准备做一个普通的宋人、做穆念慈的杨康。 12集伊始，完颜洪烈对找到的儿子的5句话，使得杨康泪流满面不说，没有哪怕2秒的情绪转换镜头，直接搂抱完颜洪烈，深情地喊了一句：“爹……”WTF！！！（此版的完颜洪烈的人物塑造是比较立体的） 之后场景，就是康慈二人的临别依依。这段台词先不提，单说4’55″那个额头吻。吻在额头的一般意义，是珍惜。这个吻，也就是欲表现惜别的依依不舍。问题是，即便是看惯了不管有码无码的步兵或骑兵的现代观众，难道对宋代的男女之别的礼教一点点常识都没有吗？宋代的武林人士，具体到此版豪放的穆念慈身上，就可以把尺度宽松到白日里、广众下，欣欣然地接受了这临别一吻？（你们是此前共度了多少良宵阿、阿、阿？！！！） 以上， ① 17版射雕里，完颜康/杨康的身份转换，就是以情开关，随情而无切缝转换。 一句评语来说：一见念慈终身误，一见烈爹误终生…… ② 从12集往后到18集的非常明了，17版就是我个人眼里荒腔走板唱儿歌的言情剧。 个人理解的射雕英雄传，最核心人物，应该有三人：郭靖、黄蓉、杨康。（次要人物：七怪、完颜洪烈、铁木真、丘处机、五绝、穆念慈） 靖康之耻，既是射雕时代背景，也是靖康二人名和命的根本由来。17版第一集完整呈现此二人的前世与注定的纠葛也意在此。他们就是对立的：一个为民为国，一个为己为权。 我个人，高度认可83版杨康单人线、康慈线的大胆改编与人物塑造： a.杨康纠结自己身份桥段：穿宋人百姓服装，牛家村里，被宋人拳打脚踢相待后，又被金兵蔑视嘲笑，这种总计时间一共没有一集的对比情节，极大增强了他作为一个普通人类的心理转换、同时从人性上，推使杨康在非常清醒意识之下，坚定了之后的道路选择：人上人、要有权。 b.康慈情感纠缠表现桥段：康对慈最大的轻薄，就是无意在市集的穆念慈比武招亲上成为赢家，取下一只绣花鞋并对赢取比赛一事并不上心，一处。此后，随情况的变化，使得两人越来越相知与了解，杨康越来越深陷，直至非念慈不娶——明媒正娶——不用催情迷心药。 要说的重点是：83版穆念慈和完颜洪烈分别对完颜康自身的身份认同都有很深影响，但完成自我身份认同与价值取舍的，还是杨康自己。 从以上个人理解的这个基础来说，我支持已有任何影视版本加大杨康这一人物的塑造、不反对作为原著青年杨康的情感与深情的深化、极其反感17版毫无经得起推敲的逻辑、剧情与台词。 就是说： ① 17版射雕康慈的情感打造，已在10-12集里，完败。 ② 17版射雕杨康，是个没有强烈自我主见、没受到过深入骨子里帝王教育、亲爹远不如养父的一个情感瘸脚鸡。人物塑造上来说，完败。（连带着本有深明大义、民族意识大于一切、敌我泾渭分明的穆念慈，生生被打造成了一个无有其他、唯杨康的“向康花”痴） B.收视预期人群：重言情、轻武侠情况下，收视群体会是哪些：青少年、女孩子。反过来说，此版射雕开拍之前，原没把青少年和少女心以外的观看群体计算在内。 所以，书中的价值观到底侧重传达了什么呢？ 坚持看到最后的观众中没见有人关心。剧终后的讨论区，满眼只得看“只靖蓉就值5星鼓励了、桐蓉旭靖真相配、这版郭靖满满的少年感、桐蓉儿好棒”……所以能否因此推定：很多旭靖桐蓉CP粉眼中的靖蓉CP的成功就是此版的成功与价值所在了？（话说这两年豆瓣er结构构成变化，开始变得不像前几年给外界的那么高冷，可是也不用评价一部如此内涵丰富的武侠小说改编的影视作品，把标准放到如此之低吧？一部非爱情主题的影视作品，怎么就到最后只剩得了男女主是否相配和有眼缘了呢？……） C.剧本：上面截取10-12集的重言情轻武侠结论，在我个人对射雕的理解，已是剧本岌岌可危，此后一路正步言情戏向前走+倒掉的康慈情感戏塑造+26至28集剧情、逻辑、人物性格、演技……全方面崩溃，证明剧本彻底失败。 在追剧过程中讨论区的很多豆友，当时对16集以后的各方面急转表现表示震惊。 震惊主要来自两个冲击源：黄蓉智商直降、剧情逻辑bug。讨论区单独开贴或跟帖的豆友很多，讨论点又多又全面，不赘述了。 以上，作为一部剧最为核心基础的剧本都塌了，那直至剧末的展望，综合表现怎么可能是合格以上？ 关于83版剧本的成功：举一个次要人物铁木真的人物塑造，三个桥段： ① 一脚踹开正写给花刺子模檄文的书记官，台词是：“你要战，便作战！只这六个字就够了。” ② 华山论剑第20集33′20″铁木真对爱子托雷说：“托雷，世界上只有一样东西可以打赢成吉思汗，就是死亡。” ③ 华山论剑第20集33′50″，铁木真说：“快点派人去请郭靖来，以蒙古人朋友的身份去请他”~40′20″与郭靖关于英雄的一番对话。 谁能否认成吉思汗在世界史上的霸主地位？谁能否认此时射雕里的郭靖是英雄？谁又能否认郭靖一番关于成吉思汗的英雄成就，是“千千万万的白骨、千千万万孤儿寡妇的眼泪换来的”？ 郭靖的台词：“大汗，我就问你一句话：人死后，占地面积有多大？”，看到铁木真回答后，说：“你杀了那么多人，占了那么多地方，最后所能得到的，就是这么点地方吗？”…… 请告诉我：83版铁木真的人物塑造，是否成功？射雕英雄传里的英雄，是不是不止郭靖这一位？英雄眼里的英雄观的打造，是不是成功？ 最后关于本人打分： 1、打分构成：全体演职人员的诚意1星+导演是爷们1星+个人对射雕的情怀1星。按10分满分计，给分参考3要素基础上累加得分是5.99999999。 2、十分想打2星的原因：剧本不合格、为维稳豆瓣的口碑与评分的恶霸式公关手法。 如果最上链接里的题主，批判总视83版为经典之作的人为太阳底下的猴子，我想说，如果83版取到了真经，那么17版永远定格在了三打白骨精这一难上。而我，真真想做83版取经路上独出手眼的那只顽猴。

临近春节，大小银幕也顿时热闹起来，贺岁大片早已搬着小板凳等候大年初一的来临，此时电视银幕上，也是百家争鸣，各类年度大戏轮番上演，霸屏荧幕。闲话少叙，这里不负责推荐究竟有哪些剧，只说自己喜欢的。所谓各花入各眼，近期俺一直在追的一套剧就是在东方卫视周播的《射雕英雄传》。或许是由于近期雷剧、同质化剧集太多的缘故。这套有新人担当主演、老戏骨搭配的武侠剧集就像一股清流一样，是近期很值得一看的剧集。

至于原因，无外乎高还原度、紧凑的剧情和行云流水的武打场面，以及我很偏爱的主要角色，李一桐饰演的黄蓉，这名演员的名字，一定要记住，或许会凭借这套剧大红大紫。

当《射雕英雄传》宣布重启的时候，自己心里也是五味杂陈，虽算不上铁杆金庸粉丝，但83版《射雕英雄传》真的是我当年看过的第一套金庸武侠剧，其中情感个中体会，生怕新版毁掉经典，同时也格外关注饰演几位主角的人选究竟是谁。当该剧的主演曝光之后，心里反而敞亮了一半，“新人当红花，老人做绿叶”，这样的选角挺有意思。

因为作为一套知名的武侠剧，83版经典无疑，郭靖、黄蓉、杨康等角色先入为主，深入人心。就因为他们的形象太深刻，导致后续的几次翻拍总是免不了对比，所谓没有对比就没有伤害，同时也要考虑到演员属性的问题。其实让明星来演绎这些深入人心的角色并非总是锦上添花，更不要说像本剧这些已在人物心中定型的大众形象，二者存在一个认知度本质上的差异。由于深入人心的角色和明星本人在人们心中都已扎根，我们自然而然的就把片中的人物所扮演的角色与人物本身完全分离出来，举个例子，吴宇森的《赤壁》，使我们在看电影时并不觉得是在诸葛亮和周瑜的对峙，而是金城武和梁朝伟在对决。

而这版《射雕英雄传》选用新人担纲主角，这个问题就解决了一半，郭靖、黄蓉都是新人，以前没怎么见过，最起码不会出现“明星与角色”认知度差异的问题，而是真正的将他们当做全新形象的郭靖、黄蓉，从头开始。而问题的另一半，就交给演员是否能演出原著角色的精髓了。

这里主要说的是黄蓉，李一桐饰演的这个角色，瑕不掩瑜，整体表现非常精彩，咱们细细分析。

原著中的黄蓉，是个怎样的形象呢？金庸笔下，冰雪聪明、玲珑剔透，灵巧合一，又可以上大台，又可以入厨房，用香港才女林燕妮形容，“逗逗你，撒撒娇，吃吃醋，煮煮饭，用一千种方法告诉你她爱你、在乎你，男人娶她为妻包管一辈子不会闷。”

从外形上来看，李一桐刚出场的时候，剧中乞丐的形象示人，头上戴一顶黑黝黝的皮帽，脸上全是黑煤，嘻嘻而笑，露出一排晶晶发亮的雪白细牙，很符合原著。李一桐作为新人，颜值自然是有的，样貌清秀，漂亮可爱，她的漂亮，给人的感觉很舒服，不是那种妖娆或狐媚之色，更多的是一种清秀，亭亭玉立，很晶莹之感，眉角眼梢充满灵气。而且其乞丐装扮相很讨好，一出场就给人眼前一亮的感觉，从出场到后来女儿装的扮相，真的有点黄蓉的感觉，无疑开了一个好头。不过单有扮相和造型是不够的，能否演出黄蓉的神韵，咱们接着再看。

黄蓉之所以如此受到大众喜爱，比起不食人间烟火的小龙女，性格乖张的赵敏和“此女只应天上有”的小昭，黄蓉的特殊之处就是因为她的真实，有优点、有缺点、会长大、思想个性贯彻分明，敢爱敢恨，而且冰雪聪明，古灵精怪是其标志。“冰雪聪明，古灵精怪”别看说起来简单，演绎起来非常难，因为这里不单单要关系到外表，更在角色于内涵。同时黄蓉的侠义本色，以及周身上下的一股正气，再加上机灵鬼怪的黄蓉，虽然“小东邪”的名号交给了女儿郭襄，但作为黄药师的女儿，身上的邪气也是有的，或者说算是大小姐病，这样一个堪称“八面玲珑”的黄蓉，需要扮演者无时无刻的要把握黄蓉不同气质的“度量”，这才是最难演的。稍有不慎，“古灵精怪”就变成了疯丫头，稍有的邪气就变成了阿紫上身，或者过于侠义，成了女汉子。

这也就是我为什么喜欢这版黄蓉的原因，李一桐的出演，很好地把握黄蓉身上的每一分特质，不能说是活灵活现完美演绎，只是“与原著又近了那么几分”。用单田芳老师的一句名言，“人比人得死，货比货得扔”，这里不再强调李一桐与其他版本黄蓉之间的比较，只是从这部作品中，能看到林燕妮口中“娶她为妻包管一辈子不会闷”的黄蓉。

如果观众把早期的黄蓉看成清纯善良的美少女，那样你会很失望。早期的黄蓉，是一个初来乍到，身上带有大小姐和父亲黄药师一点点邪气的存在。黄蓉的道德观念很随和，不像郭靖那么有原则。早期亦正亦邪，原著中有一段她逼问穆念慈是不是喜欢郭靖，如果穆念慈喜欢郭靖她就要给穆念慈毁容。电视剧里李一桐扭着简管家手臂去找药，这就是很“黄蓉”的作风，可爱中透着一股大小姐的孩子气。所以说，本剧倒是挺贴合原著，不过也有一些细节改动。例如原著中是说黄蓉盗药偷听完颜洪烈说话，太入神了被别人发现了。电视剧里是她为了郭靖能逃走主动现身去拖延时间，独自阻拦欧阳克、侯通海、沙通天等一众恶人，却依然能够灵活周旋。不过这种改动不错，表现了她对郭靖的真心，义无反顾，哪怕自己陷入危险，也让爱人先走，黄蓉身上的侠义气息也演了出来。这样的黄蓉是值得喜欢的。

除了故事上比较靠谱的设定之外，李一桐的表演同样值得肯定，出场时乞丐装扮相，用较高的语速展现出了黄蓉的那份调皮和好奇心；而换回女装后，李一桐又用低头、轻吟等细节来展现黄蓉那份原生态的青涩。一个初出茅庐小女人的身段就演出来了，剧中当郭靖第一次见到女装的黄蓉时，虽然很激动但是却站在与黄蓉一臂远的地方手足无措。在两人聊得都情定终身了，才由黄蓉将头靠在郭靖肩膀而发生第一次身体接触。就是这样一个敢爱敢恨的女子，收放自如。而且有着深厚舞蹈功底的李一桐（毕业于北京舞蹈学院），在对待武打戏方面，演出了一般人所难以实现的翩然美感，导致武术指导都感叹她的打戏没法找替身。

退一步来讲，黄蓉的俏皮和古灵精怪，最需要的是什么呢？眼睛啊，原著中形容“一双眼睛灵活之极”，翁美玲版黄蓉，最令人印象深刻的就是她那对水汪汪的大眼睛，乃是黄蓉的标配。本剧中，李一桐饰演的黄蓉，眼神戏极佳，明亮的大眼睛，微笑起来，眼睛弯成了月牙，非常可人，对王府管家下狠手的时候，她压根就移开了眼睛，完全一副不鸟他死活的冷漠。不同情境下，李一桐用眼神的变化准确透出了黄蓉那令人又爱又恨的古灵精怪。这是非常难得的。

生活中的李一桐，用她自己的话来说，就是一个非常本真的女孩，很接地气，舞蹈书法样样精通，在微博上也随时与粉丝互动，这样率真的性格，让她的表演颇具有灵性和爆发力，让初出茅庐的她得到了《半妖倾城》中性格倔强率真、敢爱敢恨的女主角聂倾城。这次出演《射雕英雄传》中的黄蓉，在没有看过原著的基础上，多次翻阅原著，并亲自锻造金环。因为李一桐心里明白，这样的机会可遇不可求，作为新人必须要交给观众一个“最黄蓉”的形象，否则因无法演好一个深入人心的角色，会让自己初出茅庐的演绎生涯蒙上阴影，这是对观众负责，也是对自己负责。

同时，这份初心，也是一名新人对待角色认真态度的体现，研读原著把握黄蓉的特质，所有打戏亲自上阵，同时一出道就与苗侨伟、赵立新等老戏骨搭档，对自己表演经验值也有着很大帮助。比起很多大牌明星出工不出力，这份初心希望保持。新版黄蓉这个角色，对于李一桐来说，是一次难得机会，也是挑战，在未来，随着《半妖倾城2》的播出，李一桐与陆毅主演的《只为那一刻与你相见》正在热拍，小花旦李一桐势头正旺，未来对她一片大好。

因为，用邵氏著名武侠片导演楚原的一句话来形容，“如果你问我谁适合做黄蓉这一个角色呢？我就只能够回答你。谁扮演黄蓉这一个角色，就能使那个女演员走红。”

剧情挺符合原著。

黄蓉可爱活泼青春有活力

相比老版

多了点机灵，挺讨喜的。

这个版本的靖哥哥也不错。

比我想象中的要好。

怎么说呢

我们应该给新人机会。

虽然说83版的真的很好

但是这版的靖哥哥

老老实实，有点笨拙

很可爱啊。

最主要的是相比隔壁台的抠图

真的好太多

有了同行的衬托真的觉得很不错。

而且这部剧不刺眼，很多选景也不错，看着比较舒适。

我个人是很喜欢的。

顺便附一张靖哥哥的美图

终于有新人了！！！就冲不用再看那些霸屏的老男人、老女人，都得给五星！中国电视剧真不知道怎么了？只要火了，得嘞，这电视上哪哪台就都是他们。电视不看了好嘛，又跑到互联网上，所以动不动就八千万，一个亿的片酬！我支持新射雕的制片，大胆启用新人。拍的也好，每个画面都很精美。尊重原著，更可喜的是郭靖的演员，说话笨笨的样子，和那个阳光的外表。期待黄蓉！！