蜡笔小新：呼风唤雨！猛烈！大人帝国的反击2001

“以前外面的世界和这个城市一样的人一样，满怀着理想与希望，即将来临的21世纪充满了耀眼的光芒，现在的日本充满了执拗、肮脏的金钱和没用的乐色，这哪是当时向往的21世纪。活在外面世界的人，心灵都太空虚了，就像跟物质生活结了婚一样，每个人只知道拼命的制造东西，世界也因此变得越来越丑陋。一定要回到拥有灵魂的，那个时代去。回到那个，对未来充满希望的时代去。”

曾经看过一张著名的图片，清晨的电车上上班族穿着西装挤在电车里东倒西歪的睡着通勤，像沙丁鱼般挤在一起拼命的呼吸。他们的脸依然年轻，印在面无表情的车窗上。

看到广志的一生我直接泪奔。见过一张图描绘人的幸福指数曲线，是u形，随着年龄增长越来越不快乐，孩提时代和暮年是最快乐的阶段。广志负35年房贷，社畜，经济拮据，一家五张嘴等着吃饭，可广志宁愿选择臭烘烘的现实也不愿意留在无忧无虑的孩童时代，美伢小新小葵小白是他人生里珍贵到可以抵抗现实的家人啊。小人物平凡又不起眼的一生在短短的几分钟被道尽。在20c小镇他哭着说，出口到底在哪里，这里，这里实在太让人怀念了。

结尾茶子和小新的对话：——为什么？为什么现实那么丑陋还要回去？！——因为我只想和粑粑麻麻小葵还有小白在一起，我要长大变成大人！

逃亡时的台阶致敬楚门的世界，yesterday once more的首领说夕阳总是让人怀念。他们回到家后也是黄昏，到底哪里才是现实，哪里才是虚幻？至少小新一家在一起便是幸福。低幼画风，成人立意，bgm美到失语，哲学意义不同身份可以多角度诠释。十年后再看我又是什么角色？

被小新叫醒的广志抱着小新哽着泪水，不知道是在为重逢而感动还是在为梦醒而泣

op，ed，bgm美啊

五分钟默片，一段音乐，描绘一个从乡下出来的男孩，一步一步，拥有了自己的家庭。

过去真的那么重要？没错，是值得永远回忆的，但更重要的，是现在，不是吗？

就像一个循环，幸福和不开心，劳累和满足，会交替出现在身边，这就是生活。可能此刻是每天的繁忙与艰辛，下一刻，就会迎来美好的确幸。

“这样无趣的人生真的好吗？”

“我的人生才不无趣！”

回到家，一切，还是熟悉的生活，对。

前两天看到微博上在刷“冥王星的复仇”这个梗，人们纷纷在下面回忆起了06年前后，那时生活压力比现在小，人们活的也比现在更开心，更有希望。我在评论下面小心求证，与记忆中已经模糊的06年做着对比，评论下面充斥着怀旧的气息，相似的感觉很自然地让我想起了臼井先生的经典作品，《大人帝国反击战》。

《大人帝国反击战》在2001年于日本上映，作为蜡笔小新剧场版系列之一，延承着臼井老师的一贯作风，用“蜡笔小新式幽默”推进着荒诞的故事，引入恰到好处的感动，从而点明他在整部作品中的思想。

故事的命题是“回忆与未来”，两位对二十一世纪不满的科学家文艺青年，用“怀旧气体”笼罩全日本，唤醒大人们对二十世纪的迷恋，将整个日本停滞在二十世纪末，将小孩们留在一个没有未来的时代。故事的主线便是孩子们与科学怪人的搏斗过程，最后小新赢取了未来，文艺青年的自杀也被鸽子拦下，选择开始新的生活。

臼井老师将整个影片笼罩在回忆的怅然之中，剧中用竹篱笆、旧挂钟、老街道缝纫机、三轮车、知了、夕阳等等映像，配以伤感的背景乐，将观影者拉回到对二十世纪的记忆中。

事实上，日本的二十一世纪恰似我们当今，经济高速发展期刚刚结束，阶级逐渐固化，房地产行业的蓬勃早已通过贷款的方式透支了未来。面对着对自己的人生一眼能望到头的日子，人们很自然地会怀念以前，消息不如现在流通，一切都是未知的，仿佛用手就能开拓出崭新的未来。日本青年丧过之后进入“平成废柴”阶段，生活压力越来越大总需要解压或者逃避的办法，ACG行业便随之兴起，发达国家的老路，我们终归还是要再走一遍。

“2006年，所有中国人都在期盼进了的奥运，每个人都有一个共同的期待，日子在一天天向上，所有人都相信明天会更好。”08年的奥运会与10年的世博会使社会空前充满活力，管制越来越少，可以在贴吧看见涛哥裸着上身上网的照片，人们全然不知以后发一张weini的照片都会被和谐，全然不知自己已经生活在最好的时代。

臼井老师将广志的回忆安排在了日本万国博览会，那时日本蓬勃发展的经济和人们对未来的希冀与08年的中国何其相似。

臼井对未来是悲观的，这点在影片中早已借着对反派的刻画表现出来，但他还是亲自破局，给予了影片一个积极向上的结局。臼井抓住的破局点便是平凡人生中的琐碎幸福。

广志的回忆是全剧的神来之笔，几个简单的细节镜头，将一个日本男人从青涩少年到崭露头角最后成家立业的过程完整的摊开在观众面前。

“纵使对当今魔幻现实的社会有再多怨言，还是有着生活中的小幸福作为支撑我们的原动力”。

我们都是小人物，我们要活着，为了自由与爱而活着。

我这几天在看森村诚一的小说《高层的死角》。书是1969年写的，开篇一座高层饭店的董事长在三十四层被杀。因为诡计已经被金田一少年事件簿抄走了，所以我读起来没什么悬念；只是由于犯案的关键是酒店房门钥匙，作者对钥匙进行了详细的说明，让我想起很久以前在大阪旅游的时候，住的是一栋比较有历史的高层饭店，给的就是这种带有长长的棱柱状房门号码牌（或者叫号码柱）的钥匙。

开业已经大几十年的宾馆，还在用钥匙开房门，这“号码柱”也不知道用了多久了。说是怀旧，还是墨守成规，或是无法负担更新房卡的费用？好在每天出门不需要带着这根柱子，因为出门必须把钥匙寄放在前台，这也和书里写的一样。

这又让我想起，日本人所怀念的“昭和”。对于中国人而言，昭和首先代表着惨痛的侵华战争；而他们刻骨铭心的，是战后日本长达数十年的黄金发展期，经济欣欣向荣、社会一片进步的风气。记得电影《岁月的童话》《永远的三丁目的夕阳》，这两部电影都是当年日本票房排前几名的卖座片。片中的日本普通民众，其实也没有过着很优越的生活，但人们更有前进的动力，生活“有奔头”。

因为一本推理小说里提到的钥匙，我重新看了一遍蜡笔小新的这部剧场版，《大人帝国的反击》。导演原惠一后来还执导了《河童之夏》和《意外的幸运签》，可以看出他比较擅长日常和温馨的风格。

《大人帝国》第一个镜头便是大阪世博会，就像《三丁目的夕阳》中的东京奥运（1964）一样，它象征着那个时代的荣光。剧情里的反派最终想达成的目的是回到二十世纪、回到昭和，很荒诞也很真实。日本人怀旧的情怀（nostalgia）可能是独一无二的，因为彼时的他们更有希望，社会问题也因为人口红利等因素而被掩盖，到处大兴土木、人们乐于消费，享受“景气”带来的欢愉。《大人帝国》里，除了和上文提到的两部电影里类似的内容，更是批判了平成年间（1989年之后）日本长期衰退。昭和年代的人们，曾幻想二十一世纪会更加美妙绝伦，没曾想到螺旋上升会变成螺旋静止。

我们常说日本“失去二十年”，但日本人肯定也不是故意要失去这二十年的。人口红利耗尽、产业转移带来的失业潮、冷战结束后国际局势改变、美国为首的经济操纵，种种因素使得日本坠入难以翻身的境地。各种社会问题不断显现：高龄少子化、校园霸凌、御宅族、职权骚扰、新兴宗教成灾、自杀潮、老后破产、老人养护难题……当然，这些元素也可以在我读的推理小说中见到。

而导演和编剧借片中人物之口说出，比起过去，我们更期待未来。也许过去稻田旁父亲的单车、手擒几十盒荞麦面的外卖员、商店街嘈杂叫卖声回荡的年代值得怀念，我们可以向过去回望，但我们无法向过去行走。反派问小新，你为什么不愿意回到过去？小新说，我要和爸爸妈妈在一起，我要去二十一世纪。

片中最为观众所称道的片段，是广志前半生的回忆。一个普普通通的农家孩子，坐火车来到陌生的都市，在职场上摸爬滚打，恋爱、结婚、生子，背负着家庭的责任，一刻也不敢停下……要是一味地沉迷于过去的记忆，就没有和生命中重要的人共同度过的未来。

这部电影入选2002年日本星云奖媒体部门候补，也进入了很多动画电影相关的榜单。打开Youtube搜索Reminiscence of Hiroshi，是截取片中广志回忆的片段，可以看到讲着各种语言的人们在评论区缅怀、默想。二十世纪的夕阳固然美好，但它的辉煌落幕后，第二天初升的太阳又是别样的风采。

关于过去的味道

我们都曾经坐在爸爸的自行车后座上吹着春天的风，都曾经在夏天的池塘边打着瞌睡晒太阳，都曾经拥有吃不完的零食和属于自己的春日部防卫队。我们也在后来遇见了初恋，告别了初恋。青涩的步入社会，甚至结婚生子后，对那种味道的记忆却并不会减退。唤起回忆的可能是像极了那时候的建筑，是那时候爱看的动画片、爱听的歌。孩童时代和青春岁月都太过于美好，以至于任何细节都能让人迅速掉进“过去”的假象里，甚至只是这种，有些浪漫的黄昏。

关于成长和责任

那些在公车上打瞌睡的中年人，为了生活琐碎斤斤计较，偶尔被上司批评同事嘲笑，和邻里的攀比中总是败下阵来，岁月的打击渐渐成了人生的主旋律。可是这些疲惫到甚至有些不太体面的中年人，也曾经是渴望见到月亮上的石头的小孩子，也有过自己渴望的徽章，也沉迷扮幼稚家家酒。而把他们唤回到现实的，是难闻的鞋子味道，是为了家人过得更好所付出的汗水的味道，是让人即使面对可怕的中年人生也心甘情愿的味道，这味道的名字大概是——责任。

关于活在当下

可是广志，在回忆起过往惊醒的时刻，为什么会趴在地上大哭起来呢？我不觉得那眼泪是因为自己回不去的孩童时代，而是在悔恨自己居然因为沉迷孩童时代，忘记了中间所有那些无比珍贵的回忆。过去之所以可贵，是因为过去堆砌了最美好的当下：是因为我在经历“过去”的路上，遇见了现在的美伢、小新、小葵、和小白呀。

这部「大人帝国的反击」，我大哭了三场。

第一次大哭，是小新见到了小时候的广志，说：爸爸，我来接你了，我们回家吧。

第二次大哭，是广志的一生。里面有一个细节太温暖了：广志丧着脸回到家，开门就是美伢微笑的脸，家里温暖明亮，换好了鞋子，小新和小葵探出期待的小脑袋，广志也跟着笑了起来。

第三次大哭，是摔得灰头土脸的小新朝着反派大喊：我什么都不要，我只要和爸爸妈妈小葵小白永远在一起。就算会吵架和生气，我也要和他们在一起。

就是扛不住了哇！太好哭了哇！

我所钟爱的，根本不是什么过去的味道，而是从过去所带给我的，一直陪伴我走到现在的，你们呀。

这是一首昭和与平成交替的怀旧曲，这是一篇20世纪与21世纪更迭的抒情诗。

很难有国人能够get到日本人对于时代更替的叹息与痛点。

1970年的日本举办了为期183日的首届日本世博会。吉祥物与精神图腾是那个看起来怪怪的太阳神像雕塑。

就是这玩意儿。

1970年的世博会，标志着日本进入了高速发展后收割财富的20年，1970年也是日本泡沫世代出生的最后一年。也在差不多20年后，日本从昭和年进入了平成年。

1985年的广场协议，日元大幅升值，对外贸易全盘失守，在吃了最后五年的老本后，日本进入了被称为“失去的二十年”的时期。它的第一年是1990年，也是泡沫破灭的一年，这时候日本刚从1988年昭和末年进入了1989的平成初年。在面临了差不多10年的经济衰退和就业压力以后，这部《大人帝国》诞生了。2001年，也正好是新千年诞生的第二年。

你知道为什么片中的大人们喜欢20世纪而不喜欢21世纪吗？因为20世纪隐喻了有工作有希望的昭和年代，21世纪则暗示着艰苦衰退的后广场协议时期，平成年代。

当黄昏的暮光随着木隔墙的社区映入眼帘的时候，在新千年的第二年里，30-35岁泡沫世代正在经历着日本最艰苦的泡沫时期，野原广志，不巧，正是这一个世代。所以无忧无虑的昭和年代，勾起了野原广志的回忆，让他们流连忘返。

沉浸在过去的荣耀，还是迎头面临未来的困苦，这是一个很困难的选择。特别是对于一个大功已成却一场大火家徒四壁的民族来说更是如此。

对昭和时代的情感是日本人对自己过去光辉的留念，是固执的，也是对未来的羁绊。昭和时代的美梦如同宣告死亡的天使一般，美丽，但也束缚了日本人前往未来的双脚，把他们一步步拖向深渊。

2001年的日本，面临失去的二十年，日本才走了一半，身处2001年，日本人看不到泥潭的尽头。经济改革方面，日本则全面陷入盲区，一心想要重复昭和的繁荣，而无法直面世界情况已经发生了变化。美苏冷战从中受益的日本无法再享用冷战红利，但国家和公司却不愿意做出策略的改变。

日本人在挣扎着，像小新一家一样攀爬着无尽的东京铁塔的楼梯，而昭和的英灵却像乘电梯一样步步相随，可笑的是广场协定签订在昭和年间，却让平成年间的日本人吃尽了苦头，昭和的英灵们还时不时回头告诉在泥潭中的平成上班族们，我们创造了辉煌，你们只是在拖后腿。

所以当幼年的野原广志想去看月石的时候，小新告诉他，爸爸，咱们回家吧，我是来接你的。

因为石头不过就是块石头，即便是月亮上的，即便大家都对他趋之若鹜，它也不过是块石头，看到它又能得到什么呢；就如同创造了那高高泡沫的经济一样，追求它的日本人，又得到了什么呢？

于是乎只有劳动者踏踏实实辛劳一天的脚臭，才让野原广志一家摆脱了昭和的幻影。

回望过去，总不如脚踏实地的面向未来。

野原广志回望了前半生，回想起一路走来的家人，新千年的日本又何尝不是回望20世纪的两度辉煌。

历史的车轮总是不会停歇，昭和曾经就是大和。

名为昭和的大和无法面对自己的失败，想要跳下结束自己的时候，在名为昭和的大厦楼顶却有一窝新生的鸽子飞起阻止了他。在名为昭和的大楼顶上，孕育出了新的生命。

于是昭和的大和颤抖着说我还不想死，但他知道自己已经完结了。就如同那美好夕阳镇，永远沐浴在昭和年的夕阳中，美丽，怀旧，温馨，但也日薄西山。

新时代总需要有人开创，即便再艰难。

二十世纪的昭和紧紧相拥，而二十一世纪的平成终于舒了一口气。

一个时代告别了。新的千年也来到了，日本，总要告别过去，走向新生；也只能告别过去，走向新生。臼井仪人用这部《大人帝国反击战》呢喃着，告别着，并用胶片和赛璐珞，无比温暖的书写了一部日本在世纪之交中，历史交替的抒情诗。

一直以来习惯了屎尿屁无厘头的蜡笔小新，剧场版立意之高后劲之大想象力之丰富超乎我意料，有一天能看蜡笔小新看哭是我没想到的。

它看起来那么不合理，比如过去是一种气味，可以把大人们攫住，而回到现实也要依靠气味，这种气味还能通过仪器测量。它看起来又是那么合理，因为现实中确实就有人靠造梦获得无数拥趸。

过去真的就那么好吗？我不知道。其实当小孩的时候也很羡慕大人吧，小孩某种程度上是自由的，但又是最不自由的，因为一切行为都要受制于大人。广志想要去看月之石的时候，父母以排队太长拒绝了。就算如此，广志啊，为什么你还是想留在过去呢。或许正应了那句歌词，“如孩儿能伏于爸爸的肩膊，谁要下车。”